Для начала, конечно, нужно понять, почему их так называют. У далеких от кино людей слово «трейлер» обычно ассоциируется с прицепом или, может, с маленьким домиком на колесах. В принципе, это не совсем неправда. Слово «трейлер» имеет ту же этимологию и происходит от глагола trail, то есть «следовать за».

Правда, сразу возникает вопрос: если трейлеры традиционно показываются перед фильмами, так почему же «следовать за»? Ответ в 1966 году в интервью LA Times дал один из директоров студии Paramount Лу Харрис: «Первый в истории трейлер был показан в 1912 году в кинотеатре парка развлечений «Рай-Бич», в Нью-Йорке, после очередной серии фильма «Приключения Каталины». Серия заканчивалась тем, что главную героиню – Каталину – бросали в клетку со львами. Потом шли титры, а за ними шел [следовал] маленький кусочек следующей серии с титром: «Удастся ли Каталине выбраться из клетки? Чтобы узнать ответ на этот вопрос – смотрите следующую серию». Почему после? Странно было бы показывать сцены из следующей серии людям, которые еще не посмотрели предыдущую. Так появилось слово «трейлер» в понимании «сцена из следующей серии, дающая зрителю представление о том, что его ожидает». Сегодня в таком виде трейлеры существуют только на телевидении, когда после окончания серии, но перед титрами зрителям показывают 30-секундную нарезку про то, что будет дальше.

Говорят, что у трейлеров изначально имелась и еще одна важная функция. До 1950-х годов фильмы в американских кинотеатрах показывали не сеансами, а подряд, не выключая проектора. Трейлеры давали части аудитории возможность выйти из зала, а новым зрителям – устроиться поудобнее на своих местах.

Постепенно трейлеры эволюционировали. Из примитивных, абсолютно никак не смонтированных сцен из фильма они стали самостоятельными художественными произведениям. Считается, что первым трейлером в привычном нам с вами формате был трейлер к фильму «Доктор Стрэнджлав: как я перестал бояться атомной бомбы и научился любить» режиссера Стэнли Кубрика.

Монтировал этот выдающийся ролик сам Кубрик. И, как оно обычно и бывает с этим режиссером, несколько даже опередил свое время. До конца 1990-х годов большинство трейлеров сопровождалось закадровым голосом. Кубрик же смонтировал свой трейлер таким образом, что важные детали сюжета рассказывали сами герои: это были вырезанные из фильма реплики, а не абстрактный голос. Так трейлеры принято делать сегодня. Конечно, не всегда, но чаще всего.

Один из вечных вопросов, связанных с кинотеатральными трейлерами, звучит примерно следующим образом: являются ли они самостоятельными художественными произведениями или рассматривать их можно исключительно как маркетинговые инструменты, призванные заманить зрителей в кинотеатры? Не знаю, как кажется вам, но мое святое убеждение, что трейлеры – это искусство. Настоящее искусство. И делать их, поверьте мне, невероятно сложно.

Как и любое повествование, трейлер имеет трехактную структуру. Вам должны представить героя, рассказать завязку, дать представление о том, как будет развиваться сюжет и намекнуть на интересный финал. При этом финал вашего трейлера, который должен быть максимально эффектным и цепляющим, не должен выдавать финала фильма. Серьезные спойлеры (преждевременно раскрытая важная информация, которая портит впечатление от фильма) – один из первых признаков плохого трейлера. Так вот все это вы должны запихнуть максимум в 2 минуты 30 секунд. Согласно правилам американской ассоциации владельцев кинотеатров для показа не принимаются ролики длиннее 2.30. Каждая студия имеет право нарушать это правило один раз в год по своему усмотрению. Если же вам встречаются трейлеры длиннее – значит сделаны они были для YouTube или других интернет-видеосервисов.

Кстати, промоматериалы для фильмов являются третьей по популярности группой видео в Интернете после новостей и user-generated video (исключая, понятное дело, порноролики).

Так вот для собственного удовольствия и понимания попытайтесь себе хотя бы примерно на бумаге написать план, как сделать трейлер. Вот есть у вас фильм на 2 часа 30 минут. И впихнуть вам нужно его в 2 минуты 30 секунд максимум. Лучше меньше. Когда вам покажется, что у вас что-то получилось, усложните себе задачу. Попробуйте теперь сделать ТВ-споты, то есть ролики для телевидения, и впихнуть все то же в 15, 30 или 45 секунд. Как после этого можно говорить, что создание трейлеров – это не искусство, я вот не понимаю.

Трейлеры по сути своей – произведения абсолютно не честные. Поскольку родом они из рекламы, то это в принципе довольно очевидно. Трейлер апеллирует не к вашему сознанию, а старается максимально точно и сильно ударить по вашим эмоциям. Сегодняшние трейлеры примерно так и можно классифицировать: повествовательные и эмоциональные. С повествовательными все понятно: вам пытаются рассказать сюжет, который глазами авторов настолько интересен, что вы непременно пойдете в кино. Это, наверное, самый скучный вариант. Хотя и его можно сделать очень завлекательным. Но куда интереснее трейлеры эмоциональные.

Смысл эмоционального трейлера – ударить по всем вашим чувствам сразу, выжав из вас максимальное количество эмоций. Слезу – если это драма, смех – если речь идет о комедии, стимулировать массированный выброс адреналина – если речь идет об экшене. На это ориентирован видеоряд, понятное дело, но куда важнее тут две другие составляющие по-настоящему крутого трейлера – ритм и музыка.

Ритм – страшно важная штука. Он, как давно выяснили музыканты, заводит. Он действует на скорость, с которой бьется ваше сердце. Вас затягивает. Свежайший пример того, как можно выстроить исключительно на ритме шедевр, – трейлер к новому фильму братьев Коэн «Серьезный человек».

Обратите внимание на повторяющиеся элементы – автомобильная авария, стук головы героя о школьную доску. На них держится вся структура ролика, и именно эти повторяющиеся элементы превращают трейлер без звезд и без захватывающего сюжета в исключительное произведение искусства. Ну и, кстати, маркетинга. Мне после просмотра захотелось побежать и посмотреть кино буквально вот прямо щас.

Музыка – немного более очевидный элемент. Просто вспомните, сколько раз вы (ну если, конечно, вы часто смотрите трейлеры) задавались сразу же вопросом: «А что это за сумасшедшая музыка тут играет?» Скорее всего, кстати, вы имеете в виду композицию Lux Aeterna Клинта Мансела. Самый популярный трейлер-трек, наверное, в истории. За последние пять лет он прозвучал в трейлерах к 25 полнометражным фильмам и нескольким десяткам телевизионных промо, трейлеров к компьютерных игр, рекламных роликов, хаф-тайм-роликов для спортивных шоу и т. д. Взять для примера трейлер фильма «Властелин колец: две твердыни».

После экспозиции, в которой герои своими словами рассказывают нам, о каких событиях пойдет речь во втором фильме трилогии, наступает внутренний кульминационный момент. Водораздел. Спокойная «экспозиционная» музыка первой минуты сменяется паузой – Саруман обращается к войскам словами Арагорна: «Эта армия был создана только с одной целью – уничтожить мир людей». Одновременно вы слышите первые тревожные аккорды Lux Aeterna. И дальше напряжение нагнетается, нагнетается и нагнетается. Соответственно, и реплики персонажей становятся все мрачнее и тревожнее, под настроение главной музыкальной теме трейлера. А где-то с момента 2.10 начинается настоящий финал: с точки зрения автора ролика, вы должны набрать полную грудь воздуха и выдохнуть со словами «какая же круть» только после финальных титров.

«Разрешать» или «не разрешать» главную музыкальную тему в финале – вопрос, который каждый автор решает сам для себя. Кому-то нравится обрывать тему, оставляя вас с открытым ртом. Кому-то, наоборот, хочется дать вам возможность выдохнуть. Для этого после титров иногда (чаще всего) вставляется крошечная смешная сценка. Как, например, в трейлере к первому фильму «Пираты Карибского моря». И, кстати, опять музыка. Без финальной музыкальной темы этот ролик смотрелся бы совершенно по-другому.

Правильно выбранная музыка – это 70% хорошего ролика. Без Nine Inch Nails трейлер к фильму «300» был бы существенно более беззубым. Трек Cells группы The Servant – важнейший элемент трейлера Sin City, без которого в ролике не было бы ни того напряжения, ни того легкого нуарного надрыва, который делает его настоящим шедевром.

Ну и, наверное, самый удачный пример последних лет – трейлер к фильму «Железный человек». Гениальная идея использовать первые аккорды песни Back in Black группы AC/DC в трейлере сразу же задает очень четкий настрой всему ролику и во многом определяет наше с вами восприятие главного героя.

Кстати, именно исключительно удачные трейлеры, которые сделала компания Ant Farm для «Железного человека», считаются главным фактором, обеспечившим феноменальный успех фильма. Изначально Iron Man – это герой второго эшелона из конюшни Marvel, размер знающий и любящей его аудитории не может сравниться ни со Спайдерменом, ни с Бэтменом. Да гениальный Роберт Дауни-младший на тот момент был совсем не суперзвездой.

Самый первый трейлер к фильму использует другой очень популярный элемент – брать в трейлер те сцены, которые не вошли в финальный монтаж фильма. В «Железном человеке» Ant Farm взяла эти сцены для чудесной экспозиции, дающей нам с вами максимальное представление о герое: а) светский лев, б) остроумный, в) бабник, г) торгует оружием, д) невероятно богат. И это даже не 10 секунд экранного времени! Все трейлеры к фильму заслуженно получили приз «Лучшие трейлеры к летнему блокбастеру» в прошлом году.

А главный приз тогда получил ролик к новому «Бэтмену», где авторы сконцентрировались не на музыке, а на очень эффектном видео и закадровом голосе главного злодея – Джокера. Мало того что он придает ролику нужную атмосферу, реплика Джокера “and here we go” – это один из лучших «водоразделов» в трейлерах за последние несколько лет. Пауза в музыке, зловещий полушепот и сразу же даже без вдоха агрессивный и буквально сносящий крышу финальный монтаж. Ах, а не трейлер!

Чтобы у вас вдруг не сложилось превратного впечатления, что вот так хороши все трейлеры, можно посмотреть на недавний ролик к романтической комедии Love Happens с Аароном Экхартом и Дженнифер Энистон. – один из худших и максимально банальных роликов за этот год. Во-первых, сразу понятны все сюжетные повороты, во-вторых, трейлер не дает нам ни одной возможности зацепиться хотя бы за что-нибудь. Унылый, как дохлая рыбка, Экхарт (который, на самом деле, блестящий актер) и сюжетные повороты, которые вам предскажет любой ученик второго класса. Ну и, само собой, сплошные спойлеры. Посмотрев трейлер, отходишь от компьютера с ощущением, что фильм уже смотреть не надо, и так все понятно.

Ведь действительно есть такие фильмы, к которым просто невозможно сделать хороший трейлер. И не в том смысле, что трейлер будет плохим, – смотреть его как раз будет очень приятно. А в том, что трейлер не сможет передать вам настроения фильма, его вкуса. Так вот решили маркетологи фильма «500 дней лета». Несмотря на очаровательный трейлер, было принято решение сместить акцент в кампании с активной ротации трейлера на окучивание публики из социальных сетей. По всей Америке был организован 261 предпремьерный показ. Чтобы люди посмотрели и написали в блоги и, соответственно, привели в кино своих друзей и знакомых. Удалось.

Вот, однако, какая длинная колонка получилась. И это я попытался рассказать, кажется, только о десятой доли всего, что есть интересного в кинотеатральных трейлерах. А можно было, кстати, колонку не писать, а просто рекомендовать любопытному читателю посмотреть ролик к фильму «Путеводитель для автостопщика по галактике». Там все сказано.

«Универсальное собрание всей мудрости и всех знаний во Вселенной называется «Путеводитель автостопщика по галактике». И вот что там написано про трейлеры: смысл трейлера в том, чтобы дать вам представление о фильме за минимальный отрезок времени. Обычно трейлеры начинаются с представления главного героя, с которым сразу же происходит что-то настолько невероятное и необычное, что про него просто не могли не снять фильм. Иногда перед этим голос за кадром говорит «в мире…», ну а иногда этого и не требуется. Голос за кадром в трейлере должен звучать так, как будто он принадлежит двухметровому гиганту, который еще с детского сада курит крепкие сигареты.
Задача создателей – сделать рекламный ролик, который будет оригинальным и интересным, умным и провокационным. Другими словами, чтобы все взрывалось! Иногда взрывы можно перемежать появлением красотки в бикини. Обычно в трейлерах также присутствуют бессердечные злодеи, ужасные монстры, дельфины, насилие и, конечно, обещание настоящей любви. Ну и в завершении вас ждет финальная нарезка, положенная на тяжелую рок-музыку, единственное предназначение которой – окончательно убить ваши барабанные перепонки. Все это завершается кульминационным моментом, когда вы узнаете название фильма. И дату его премьеры, чтобы распланировать вашу жизнь соответственно».

И, что самое смешное, так все и есть. Можете проверить.

Мнение автора может не совпадать с позицией редакции GZT.RU